A mai napig divatossá vált, hogy a Louvre pincéjében a kortárs művészethez kapcsolódó eseményeket egyaránt összekapcsolják - a High Fashion Week számos bemutatója és a kortárs fotóművészet kiállításai évek óta tartanak itt. Ebben az időben a XIII. Század elején épült ősi falak üdvözölték az európai díszítők, exkluzív belső és szövetek gyártásának eredményeit.

A kézműves termelés folytonosságának eszméjét, amit a franciák hívtak a savoire-faire-nak, a Biennále minden résztvevőjének munkáján nyomon követhető volt, függetlenül attól, hogy a dombornyomott bőr, a velencei selyem vagy az ezüstkészítmények gyártói voltak-e. Az a képesség, hogy a hagyományos formát új jelentéssel töltsék be, hogy évszázadok óta előtérbe helyezze a múltat, a modern dekoráció fő tendenciája a Biennálén.

Az itt bemutatott állványok mindegyike méltó külön történetre, hiszen bemutatja az integrált dekorációs koncepciót, a történetet, amelynek főszereplői szokatlan és gyönyörű dolgok voltak. Jerome Declerc (Jerome Declercq) biennálé elnöke így nyilatkozott: "A mi világunkban, ahol minden olyan gyorsan történik, egyre nehezebb meglepetés, és ebben látom a feladatunkat."

Maurice Renoma: - Most a téma népszerű a dekorációban, amit "neofúziónak" nevezek. Ez a divatos technikák keveréke a hagyományos motívumokkal és anyagokkal. A múltból származó motívumok, őseik öröksége révén a modern tervezők segítenek abban, hogy egy személy megértse magát, érezze belső világának harmóniáját a környező belsővel.

Philippe Coudray: - Véleményem szerint a Decorants Biennále nagyban hozzájárul ahhoz, hogy megértsük, mi legyen a luxus design. Itt a díszítő és iparművészet különböző területeiről évente bemutatják munkáit - ez a táblázat, a bőr, az acél, az üveg és a szokatlan bútorok mintái. Tehát sok téma van a gondolkodáshoz és a kreativitáshoz.