"A formatervezés olyan, ami szélesebbre terjed, és valószínűleg a mozgás egy bizonyos kategóriája, amely az objektumra és a térre alkalmazható"

A galéria átadása

Interjúkészítés: Natalya Sedyakina

magazin: N4 (71) 2003

A Matali Crasset tervezője a 2003-as párizsi bútorszalonban (Salon du Meuble de Paris) megnyerte a Golden Section díjat. A Salon-interior magazin interjújában Matali Crasset elmondja, milyen design.SALON: Mi a terv? - Nem igazán akarok meghatározni. De általánosságban leírhatom a dizájnt, mint valami szélesebb terjedést. Valószínűleg ez a mozgás bizonyos kategóriája, amely az objektumra és a térre alkalmazható.S: Milyen üzenetet hordoz a munkájával? És ez egy új üzenet minden alkalommal, vagy van-e valamilyen általános következtetés? - Minden alkalommal valami új. Nem vagyok forradalmár, nincs szenzációs üzenetem. De megpróbálom úgy tenni, hogy egy pillanatra egy ember egy pillanatra elvigyázza a rutint, ne felejtse el, hogyan vegye félre a lépést, lépjen be egy másik térbe, és eközben másképp gondolja át, hogy az élet általában és különösen annak. Vagyis elsősorban más nézőpont.S: Gyakran említi a "demarche" szót. Mi ennek a mozgalomnak a célja? - Ez nagyon személyes. A demarchem az "impatiy", "együttérzés", nagylelkűség, "nemesség" szavakkal kapcsolódik. Ezek mind olyan dolgok, amiket "beültetnek" a munkámba vagy az általam teremtett térbe.S: Nagyon érdekelne a felfújható tárgyakról. Úgy tűnik, hogy mostanában ez a kedvenc műfaj. Hogyan született egy ilyen ötlet? - A levegőből, nyilvánvalóan. A levegő a legegyszerűbb és legegyszerűbb módja annak, hogy megváltoztassuk a teret. Hasznos eszköz. Szerettem volna dolgozni egy másikfajta kényelem megteremtésén, amely magában foglalja a játék elemét, az átalakulást is, mivel ez egyben a jó pihenés fontos eleme is. Ezenkívül ebben a kontextusban a téma többfunkciósvá válik, és a modern életben rendkívül fontos.S: Mikor volt az első munkája? - Általánosságban elmondtam, hogy később rájöttem, hogy a tervezés területén dolgozni kell. 23 éves koromban, amikor már a marketingiskolában végzettem, és elvben készen állt erre a szakterületre. És akkor számomra tényleges felfedezéssé vált, hogy nem vagyok a jó úton.S: És nem félsz újra kezdeni? - Nem. Általánosan jellemző, hogy mindent meg kell kezdeni a semmiből. Minden alkalommal, minden új projektben meggyõzõdöm magamról, hogy semmit sem tudok, semmit sem csináltam. A tabula rasa elve. Az a felismerés, hogy rengeteget kell felfedeznem, és valójában nem tudok semmit, és engem halad előre, felfedezéseket tesz. A tervezés során általában nagyon fontos. Mindig érdekesnek kell lennünk. A design nem annyira szakma, mint az élethez való hozzáállás.S: Van kedvenc műve? - Nagyon szeretem a munkát, amit "Amikor Jim jött Párizsba". Ez egy ágyoszlop. Ez azt jelenti, hogy összeszereléskor egy egyszerű oszlop, kis villanykörte és óra, és szétszerelve úgy néz ki, mint egy padló. Ezt a projektet azért mutatták be, hogy a forma nem a legfontosabb dolog a téma számára. Nos, ajándékként is a barátodnak.S: Vagyis az űrlapok az Ön számára a tartalomhoz képest elsőbbséget élveznek? - Csak nem. Alárendelt funkció formája. És ez a munka kivétel.S: A tervezők kétféle módon dolgozhatnak: az első az, amikor meghatározott feladatokat állítanak be, a második pedig, amikor teljes szabad akarat jön létre. Melyiket szereted? - Én inkább az eredeti zadannost. Mert ebben az esetben át tudom menni a megállapított paraméterek és kereskedelmi egyezmények, és hozzon létre valami igazán érdekes, így fejlesztve a "személyes demarche".S: Hallottam, hogy design-ot csinálsz Nizza-ban. - Igen. Ez egy nagy projekt. Ott létrehoztam az életfogalmát általában. A projekt neve "Nem vagyunk otthon". A bútorok a szobákban szokatlanok, és a design általában nagyon különleges. Mindent úgy terveztek, hogy az emberek ne csak a kommunikáció, hanem a környezet is gazdagodjanak.S: Tudom, hogy Philippe Starck kreatív motorja a szerelem. Ő maga folyamatosan megismétli ezt. És mi az üzemanyag az ötleteidhez? - Új életre törekvés. Várakozás az emberek virágzására.