2018-ban három hős lesz kitüntetve Európában, nem csak a divat, hanem a modern kultúra befolyásolására is: Michael Jackson, Martin Marghela és Azzedine Alaya.
Téma szerint: Современное искусство: 10 самых влиятельных художников 2018
Michael Jackson
Michael Jackson 2018-ban lett volna 60 éves. Munkája tetszik vagy nem tetszik neki, de ez a szám kétségtelenül kiemelkedő, botrányos és sok szempontból meghatározza a 80-as évek és az elmúlt évtizedek kultúráját. Amerikai énekes, dalszerző, zeneszerző, rendező, táncos, koreográfus, színész, forgatókönyvíró, filantróp, vállalkozó, örökre milliók bálványává válik. A "King of Pop", 15 Grammy-díjat nyert, és több száz más díjat 25 alkalommal érte el a Guinness Rekordok Könyvében. A Jackson világában értékesített albumok száma (albumok, kislemezek, összeállítások stb.) - 1 milliárd példány.
Téma szerint: Michael Jackson возвращается
Andy Warhol. Michael Jackson portréja, 1984. Michael Jackson, икона современного искусства. A nagyszabású műsor témája a serdülőkortól a napig tartó popsztár egész életrajza. Minden, ami Jacksonhoz kapcsolódik, az elmúlt 30 év során létrehozott művészeti alkotásokban szerepel. A kurátorok szerint a kiállítás érdekes lehet abban, hogy hány híres művész, gyűjtő és galéria tulajdonosa vett részt a pop-idol létrehozásának folyamatában. Jeff Koons, David Lachapelle, Clara Lidén, Glenn Lygon, Paul McCarthy, Dexter Dalwood, Mark Flood, Isa Genzken, David Hammons és még sokan mások alkotják a Michael Jackson-t.
• Grand Palais. Párizsban. 2018. november 23 - 2019. február 17.
Isa Genzken. Wind (Michael / David), Nemzeti Portré Galéria. "Michael Jackson. A falon. A kiállítás bemutatja Michael Jackson hatását a vezető kortárs művészekre. A projektet Dr. Nicholas Cullinan, a Nemzeti Portré Galéria igazgatója alapította. Mivel Andy Warhol 1982-ben első ízben használta a képét, Jackson a kortárs művészek kedvenc modelljévé vált a korunk leggyakrabban ábrázolt karakterévé. Első alkalommal a Michael Jackson: "A falon" című kiállításon először Michael Jackson több mint negyven portréja lesz, amelyeket gyűjtenek a közönség és a magángyűjtemények világszerte, többek között a kiállításhoz készült új alkotások.
• Nemzeti Portré Galéria, London. Június 28 - október 21.
Martin Marcela
2018-ban Martin Margiela 20 éves. A modern divat egyik legtitokzatosabb és legkülönlegesebb vállalkozása. Martin Marzhela (1957-ben, Leuven) 1990-ben végzett a divat karán a Királyi Képzőművészeti Akadémián Antwerpenben. Margiela koncepcionális megközelítése azonnal megkülönböztette kortársitól. Tervezési módja mindenre kiterjedt, a termék minden rejtett része: a bélés, a varratok, az alátét stb. 1988-ban Margiela találkozott Jenny Meirens-rel, egy brüsszeli designer ruházati üzlet tulajdonával. Látta egy ismeretlen belga "legtehetségesebb fiatal tervezőt, akit valaha látott". Együtt alapították Maison Martin Margiela-t, a következő évben pedig az SS 1989-es debütáló bemutatójuk volt. A munkája során a Marghela kártyákból, poszterekből, zoknikból, műszempillákból és szőrmékből készült ruhákat szabott fel, tollaslabda golyókkal díszítették a testet, motoros sisakot hoztak létre.
Margiela / Galliera, 1989-2009. A grandiózus és az első párizsi retrospektív a couturier karrierjét mutatja 1989 tavaszi-nyarától 2009 tavaszáig és nyaráig. A kiállítás látogatói a híres Oversized kollekciót, a Barbie kollekciót, az Artisanal és a Replica-t látják. Martin Marzhela támogatta az anonimitást, különböző színárnyalatokban használt fehér színt, és elsőként kezdte a szennyezéseket furcsa helyeken: parkolókban, raktárakban, metróállomásokon vagy elhagyott pusztaságokban. A kiállítás több mint 100 modellt, videós bemutatót, archív dokumentumot gyűjtött össze. A kurátornak köszönhetően, Olivier Sayar divatszakértő, Margiela / Galliera nem triviális nézőpontot ad a zseniális couturier munkájának.
• Palais Galliera, Párizs, március 3 - július 15.
Téma szerint: Divat a múzeumokban: Martin Marzhela ünnepli évfordulóját
Margiela: a Hermes évek. A kiállítást, amelyet 2017-ben az antwerpeni divatmúzeum mutatott be, 2018-ban párizsiak láthatók. Az 1997-től 2003-ig terjedő időszakra szentelték, amikor Martin Margaret a Hermès Háza művészeti vezetőjeként szolgált. A közönség bemutatásra kerül a márka saját gyűjteményének, és az ezekben az években a saját Maison Martin Margiela által kiadott dolgok.
• Művészeti és Iparművészeti Múzeum, Párizs, Március 22 - szeptember 2.
Марк Ньюсон, Карла Соццани, Aziza Aliya с другом на ужине в Galerie Azzedine Alaïa. Aziza Aliya
2017. november 18-án nem lett az utolsó nagy divattervező, Azzedine Alaya. Az 1980-as évek sztárja, a bolygó első szépségeinek kedvence, saját tempójában dolgozott, a trendeken és évszakokon kívül, egy kiválasztott ügyfelek klubja számára. Alaya, egyike azon kevés divattervezőknek, akik egy designkollekciót, egy saját művészeti galériát és egy butikhotelet hagytak maguk után.
Téma szerint: Предметный дизайнер Рей Кавакубо: мебель 80-х
"Megváltoztatta a divat koncepcióját" - mondja Nicolas Ghesquière, Louis Vuitton. "Azzedin munkájának látása után rájöttem, hogy a divat az építkezés és az építészet." Az ötlet és a képesség, hogy végre magad - a fő aktusa a tervező. Monokróm paletta, aláhúzott derék, lézerrel készített kiegészítők ... A Cling királya - a sziluettek királya - először használta a nyújtható szöveteket, korábban csak fürdőruhákhoz. Ennek az anyagnak köszönhetően a ruhák illeszkednek az alakhoz, mint egy második bőr. 1992-ben örült, hogy a Spring'92 kollekciójához választotta a Relax anyagot, amelyet a NASA fejlesztõi szerettek, mint a mikrohullámú sugárzással szembeni ellenõrzés ... Amikor Alaya 2013-ban kiállítást rendezett a Palais Gaillera-ban Martin Székely varázslatos scenográfiájával, Rei Kawakubo . De még mindig az első retrospektívát nem Párizsnak ajánlotta, hanem a holland fő designmúzeum - a Groninger Múzeum. 2018-ban az Alaya művészete látható a londoni Design Múzeumban.
Azzedine Alaïa: A Couturier, London Design Múzeum, május 10-től.
