Harry Bertoya amerikai tervező (Harry Bertoia, 1915-1978) - a huszadik század egyik leghíresebb tervezési alkotásának szerzője - Diamond Chair (1952). Napjainkban a 20. század közepén a híres Knoll márka számára létrehozott néhány műveit általában a század közepére tervezett modern formatervezés referenciaként említik. A bútorok, amelyeket Bertoya tervezett a Knoll számára, azóta soha nem távolították el a termeléstől - ma a cég portfóliójában hat modell készült Bertoya-tól, nem számítva a különböző változatokat. Az 1952-ben kiadott Diamond Chair azonnal vált bestsellerré és még mindig népszerű. Ebben az évben a milánói iSaloni Knoll standján 18 karátos aranygyűjteményeket mutattak be.

+ Kapcsolódó: iSALONI 2016: Knoll arany bútor

2015-ben Harry Bertoyi születésének centenáriuma széles körben ünnepelt. Knoll nagyszerű multimédiás retrospektív munkát mutatott három fő fórumon: a milánói, a londoni és a párizsi tervezési hetekben. A kiállítást az OMA építészeti iroda tervezte, a Rem Koolhaas vezetésével.

Oldalszék. 1952. Knoll. Metal. A vállalat által gyártott eddigi és az Egyesült Államokban értékesített 750 dolláros áron.

A bútortervezés azonban nem Bertoya fő foglalkozása volt. Maga maga szobrásznak nevezte magát, bár grafikával foglalkozott, és egyedi ékszereket hozott létre. Több mint 50 ezer műalkotás hagyatékában, annak ellenére, hogy Bertois mindössze 63 évet élt. A New York-i Művészeti és Formatervezési Múzeum (Művészeti és Formatervezési Múzeum) 2016 őszén grafika és ékszer tárlatát mutatja be, melyet élő zenei felvételek kísérnek, amelyeket zenei szobáiban játszottak.

Arieto Bertoya 1915-ben született Olaszország északi részén, San Lorenzo városában. Művészi ajándéka gyermekkorban nyilvánult meg: a helyi menyasszonyok sorrendjében csipke mintákat vonzott az esküvői ruhák díszítésére. 15 éves korában az apja Amerikába visz, ahol idősebb testvére már telepedett. Ott nevezte el az amerikai nevét - Harry. A Detroit Műszaki Főiskola ékszerészén tanult, majd a Detroit Művészeti Iskolában festészetet és rajzot tanult, folyamatosan küldi munkáját különböző versenyeken. 1937-ben ösztöndíjat kapott a Cranbrook Művészeti Akadémiától (Cranbrook Művészeti Akadémia), és ismét diák lett.

Скамья rácsozott fa pad. 1952. Knoll.

Az 1930-as évek végén Krenbrukkban egy különleges kreatív környezet alakult ki, melyet az Akadémia eddig híres: nemcsak a hagyományos értelemben vett egyetem, hanem egyfajta kreatív laboratórium és tehetségkutató inkubátor volt. A képzés a híres művészek, szobrászok és kerámiák által vezetett mesterkurzusok formájában zajlott. A meghívott építészmérnök Walter Gropius volt. Harry Bertoya olyan tehetséges diák volt, hogy az érettségi után az igazgató, Eliel Saarinen (Eero Saarinen apja) felajánlotta, hogy az akadémián ékszer osztályt vezet. A Krenbrookban Bertoya találkozott és barátkozott sok fontos emberrel az egész jövőjével: a jövő híres építészeivel Eero Saarinen és Edmund Bacon, Ray és Charles Imz tervezők, a Knoll márka Hans és Florence Knoll alapítójával, majd végül a jövőbeli feleségével Brigitte Valentin, Wilhelm Valentine lánya, a Detroit Művészeti Intézet igazgatója, majd Rembrandt fő amerikai szakembere.

Szobrászat a Massachusetts Institute of Technology belsejében.

Bertoi álma nagymértékű munka, de a háború miatt a fém elégtelen, így elégedettnek kell lennie a kis formákkal, és igazi magasságokat ér el ezen a területen: művészi nyakláncát, brossot és gyűrűt a finom művészi ízlésű hölgyek felkapták. Kis méretű absztrakt szobrokra hasonlítottak - ezek az élénk példák az úgynevezett "hordható művészetről" (a viselet viselése) - trendek a ruházat és az ékszer kialakításában, amikor mindegyik érték egy értékes művészeti tárgy. Bertoya elkészítette az eredeti jegygyűrűket Ray és Charles Eames, Ruth és Edmund Bacon esküvőjére, valamint saját esküvőjére Brigitte-vel. Krenbrookban töltött szabadidejében grafikákkal foglalkozott - absztrakt monotípusokat készített, és egyszer száz művet küldött a Guggenheim Múzeumba, amelyben művészeti elismerést kért. Válaszát megdöbbentette: a beszerzési igazgató minden művet, a múzeum gyűjteményének részét képezte, maga is része.

Ezüst bross, diz. G. Bertoya. Silver Wish Bone, diz. G. Bertoya. Ezüst bross, diz. G. Bertoya.

1943-ban Bertoya és családja az Emzes után költözött Kaliforniába, és részt vett a rétegelt lemezekkel végzett kísérletekben. Együtt próbálnak megtalálni az ilyen anyagból készült modern bútorok ipari gyártásának módját. Ennek eredményeképpen 1946-ban Imzy saját nevén felszabadította a híres rétegelt lemezből készült DCW székeket, és soha nem említette Bertoi hozzájárulását a létrehozásához. Sértődött és megszüntette a kapcsolatot velük. De itt találta meg Krenbrook többi barátai - a Knoll házastársak. A bútorgyártó vállalat sikeréhez a legkiválóbb vezető tervezőket vonzotta. És bár Bertoya úgy tekintett magának, mint egy fémművész, fordultak hozzá, mert hisznek a zseniálisban. Teljes papírlevelet adtak neki: Bertoyanak jogában állt bármit létrehozni - egy bútor, egy művészeti tárgy, egy fémes szobor.

1952-ben a Knoll számára rendkívül elegáns és igazán szobrászszerű fém hálószéket hozott létre - a Diamond Chair. - Ha ezeket a széket nézed, úgy tűnik, hogy levegőből készültek, mint a szobrok. Olyan, mintha a tér áthatolna rajta, "mondta a szerző a bútoráról. A Gyémánt modellel együtt a Bertois által fémhálózat alapján tervezett több széket és karosszéket bocsátottak szabadon, amelyek mindegyikét még mindig a Knoll értékesítik. Emellett Bertoya maga is megtervezte a gyártáshoz szükséges összes eszközt.

Bertoya fémszékek gyártása. Knoll.

Az első bútorgyűjtemény hihetetlen sikere után Bertoya nem folytatta a kísérletezést, hanem teljes egészében a szobrászat szentelte magát. Knoll nagy jutalékot fizetett neki, és egy régi parasztházat vásárolt a 19. századból, és mellette egy egykori istállóban egy műhelyt szervezett, ahol szabadon engedhette meg a fémekkel végzett kísérleteit. Lenyűgöző berillium réz, réz és bronz szobrokat készített, fákkal, korallokkal, pitypangokkal - csak néhány tízezer munkával. Ma gyűjtők érdeklődnek, és rendszeresen kiállítják az árverésen, köztük Sotheby's és Christie's.

1953-ban Eero Saarinen építész javasolta, hogy Bertoye monumentális szobrot hozzon létre a General Motors műszaki központjához, amelynek építését a Saarinen építette. Bertoya életében újabb színpadra lépett: falusi szobrász lett, együtt dolgozott Amerika legnagyobb építészével, és csak mintegy 50 szobrot hozott létre, amelyek a nagyvállalatok, az egyetemek, a bankok, a könyvtárak és a repülőterek központja előtt épültek. Ezek fém szökőkutak, fák, vagy teljes falak hegesztett fém rudak és lécek. 1955-ben létrehozta egyik leghíresebb műve - az oltár a Massachusetts Institute of Technology kápolnájában (az épület építésze E. Saarinen volt). Fémes szálak bronz pántokkal feszítettek rá, amelyek a fénysugarakban csillognak, leereszkednek a mennyezet egyik kerek lyukából.

Szobrászat a Massachusetts Institute of Technology belsejében. Töredék.

1964-ben New Yorkban tartották a világkiállítást, a Kodak pedig hét aranyozott Bertois pitypangot telepített pavilonja előtt. A kompozíció vadon népszerű volt, és a pitypang (Bertoya gyakran ismételten megismételte ezt a motívumot) azóta a mester örökségének leghíresebb és legkívánatosabb szobra, az aukciókon százezer dollárt adnak.

Sunburst szobor. 1965. Patinált bronz, réz és acél. Magassága 104 cm, átmérője 48 cm. A Sotheby's-nél 2015-ben 187 500 dollárért értékesítik.

1960-ban Bertoya kísérletezett a hangzó szobrokkal. Nagyon elbűvölte a vibráló, másvilági hangok, amelyek fémrudakat és gongokat alkotnak, amikor a szél szétfeszít, vagy amikor az emberi kéz megérinti őket. Rengeteget készített, különböző fémektől, kisektől, több tucat centiméter magastól, majdnem hat méterig. Lehetséges, hogy a fémrudak egy vagy több függőleges sorban vagy különböző alakú gongokban vannak elhelyezve. A tonalitás függött a rudak elrendezésének vastagságától és gyakoriságától. Bertoya-t annyira lenyűgözte ez a művészet, hogy a bárány műhelyét akusztikus stúdióvá alakította, Sonambientnek nevezte. A stúdió tele volt hangzó szobrokkal, itt Bertoya és fia Val koncerteztek ismerősöknek, itt a szobrász 11 zeneszámot jegyzett fel, melyeket ma digitalizáltak és eladtak névadó alapján.

A hangszobrászat elrendezése a Standard Oil felhőkarcoló előtt Chicagóban. 1974.

Ma a Sonambient eredeti formában őrizte meg, Bertoya fia pedig még koncerteket szervez benne hangos szobrokban, melyet az apja nevében alapított alapítvány támogat Celia lánya vezetésével. Bertoyát Sonambient mellett temették el, egy alkotása alatt - óriási gongot. 1978-ban meghalt a tüdőrákban. Azt mondják, hogy a betegséget a berillium réz mérgező párjai okozzák, amelyeket a leggyakrabban használt, és a műveinek legjobb anyagát tekintve.