Az olasz díszítő és művész Piero Fornasetti (1913-1988) lett az extravagáns és fantasy belső stílus kedvenc hősévé. Ő, mint senki más, megtanította, hogyan lehet hűséges a virtuális világhoz - a saját illúziói világához és egy elérhetetlen álomhoz.

Téma szerint: Fabio Novembre (Fabio Novemre) - szürrealista és provokatív

A híres olasz dicsőítette a gyönyörű hölgy képét. Az 1950-es évek elején, egy régi magazin oldalain, a század elején egy opera-dívának egy portréját látta, és mintha varázslatos, kezdte ábrázolni a raktáron. A művész munkáját fia, Barnab folytatja, aki a Fornasetti vállalkozás élén áll, és korlátozott darabokat állít elő Pierrot vázlatai szerint.

Singer Lina Cavalieri. Barbara Fornasetti (Barnaba Fornasetti).

Piero Fornasetti és múzsája, Lina Cavalieri virtuális "regénye" egy életen át tartott - Piero több mint 500 változatot hozott létre az énekes arcán. Lina portréi díszítették a Fornasetti által majdnem fél évszázadon keresztül feltalált ételeket, bútorokat és kiegészítőket. Az énekes nagyon jó volt, az első szépségnek számított, de Fornasetti volt, aki igazi hírességet tett. "Lina megtestesíti a nőt számomra" - mondta Fornasetti. - Nem egy konkrét személy, hanem egy archetípus, egy istenség. Ez a női szépség színvonala. "

По теме: Mint Boys: костюм от Fornasetti

Piero 1913-ban született egy milánói kisvárosban. De egy nagy házban - a szülei pénzt úsztak. Impresszív fiú számára ez a ház sok félelem és öröm forrása lett: az épület összetett építészete hasonlított egy labirintushoz, a lépcsők sokasága fokozta ezt a benyomást. A fiú órákon át vándorolhatott e mesés palotákban.

Étkezőasztal Architettura, Piero Fornasetti. Кофейный стол Kulcsok és pisztolyok, Piero Fornasetti, 1961. Magazin Rack, Piero Fornasetti.

Legkorábbi dekorációs tapasztalatát 10 éves korában kapta meg, saját kezével festette az óvoda falát. 17 éves korában a Brera Képzőművészeti Akadémián tanult, de ... egy gondatlan hallgatóvá vált. Két évvel később, a parazitizmus (Piero később elismerte, hogy azonnal unatkozik), kiutasították. Az ifjúság egyáltalán nem zavarta - még akkor is a bohém ifjúság köré fonódott, aki nem tette az akadémiai tudományt semmihez.

Трюмо Malachit, Piero Fornasetti, 1952-1958. Ширма Kártyaház, Piero Fornasetti, 1952 Tükör Építészet, Piero Fornasetti Širma Jerusalem, Piero Fornasetti Malachit, Piero Fornasetti

Pierrot Joe Ponty tanítványként csatlakozott, és hamarosan a mester teljes társszerzőjévé vált. Ponty-val dolgozott, megtanította neki, hogy érezze a kötetet, holisztikusan érzékelje az objektumot. De csak azért, hogy elpusztítsák ezt az integritást. Pierrot úgy vélte, hogy a dekoráció elsődleges.

Piero Fornasetti és Joe Ponti. © Atelier Fornasetti Milan

"A szék nem lesz székhely, ha úgy néz ki, mint egy arap", magyarázta egyik koncepciója egyik kiemelkedő műve, a szék "Mór". - De megtéveszthető. Az asztallap lefedi az ülést, és csak egy idegen van. Szokatlan társ a vacsorán, ugye?

Kapcsolódó: Rene Magritte: titokzatos és kiszámíthatatlan

Обеденная группа Madrepore, Gio Ponti & Piero Fornasetti, 1950-1952 Фрагмент обеденной группы Madrepore, Gio Ponti & Piero Fornasetti, 1950-1952 Фрагмент стола Madrepore, Gio Ponti & Piero Fornasetti, 1950-1952 Стул Moro, Piero Fornasetti

Fornasetti erős grafikus volt, saját formatervezési tárgyait először litográfiai technikával díszítették. A termelésnek kezdettől és a legtöbbektől kellett kezdődnie: senki nem akarta felvenni a lemezek gyártását, összeomlott újságok és kacsintó fejek képével. A tervező egy kis műhelyt és ateliert nyitott a szekrényben Milánó otthonában. A műhely - még hangosan azt mondta: valójában Piero vásárolt kemence kerámiák.

Piero Fornasetti (Piero Fornasetti)

Számos változat mellett (több mint 11 000 vázlat, amelyek közül mindegyiket még nem dolgozták ki!) Saját munkáiból például a diákok éveiről, például a szürrealista Giorgio De Chirico-ról, baráti munkájáért fordult. Őt kritizálták, elítélték, ámbár az ételek, a táskák és a bútorok összegyűjtése tiszta volt. Hamarosan Fornasetti munkássága az istentisztelet tárgyává vált, melyet a varázsló életében árverésre bocsátottak.

Ő azonban elszabadult a hírnévtől. Úgy tűnik, hogy egész életében a gyermekkora óta élt labirintusában, anélkül, hogy elhagyná az elméjét. Lakások, feleségek, autók, ha az anyagok megengedik, úgy tűnik, és a ruhák megváltozása nélkül. Ugyanolyan állandó volt a munkájában. A kiválasztott motívumok egyszerre és mindenképpen: Lina arca, számtalan pillangó, hal, mintha régi idomokból vonták volna át, a régi újságokból levágott papírokat, minden munkájában átvitte az ősi építészetet.

A tervező ötvözi a grafika iránti szeretetét, az antik harmóniát és a trükkök reneszánsz művészetét, bizarr és fantasztikus dolgokat teremtve a színházi kellékek szellemében. Felszólalónak hívta magát a szürrealizmusnak, és úgy gondolta, hogy ábrázolja a tárgyak rejtett lényegét. Néha azonban ő is megverte a pátót, nyilvánosan kijelentve, hogy nem más, mint egy tervező bűvész, aki fél évszázadon keresztül vezethet mindenkit.