Ralph Nauta és Lonkee Gordeen, a Studio Drift.

A Studio Drift az egyik legszokatlanabb kreatív duett, a modern holland design büszkesége. Személyes kiállításuk az Amszterdami Múzeum Stedeleykben "Encoded Nature" (kódolt természet) - egy rövid, de intenzív alkotási út első eredménye.

Kapcsolódó: Holland Design és 10 újságírók

A Studi0 Drift-et 2007-ben alapították Amszterdamban. A holland nő, Lonneke Gordain művész saját magával kezdte, majd partnerével, angolul, tervezővel Ralph Nauta csatlakozott hozzá. Mindaz, amit Lonneke Gordain és Ralph Nauta do a tech művészet legmodernebb trendjéhez tartozik - ez látványos, gyakran utánozza a természetes folyamatokat és fejlett tudományos eredményeken alapul.

Gordain és Nauta hangsúlyozzák, hogy a legérdekesebb számukra az, hogy példátlan formákat és eredeti inkarnációkat keressenek az új technológiák számára. Egy másik tényező, amely jellemzi megközelítésüket: az eredménynek mély esztétikai élményhez kell kapcsolódnia.

A hívás elnöke. Ghost, 5 cm vastagságú plexi lézernyomtatott. 2008-ra. A hívás elnöke. Ghost, 5 cm vastagságú plexi lézernyomtatott. 2008-ra. Széket a hívásból. Ghost, 5 cm vastagságú plexi lézernyomtatott. 2008-ra. A hívás elnöke. Ghost, 5 cm vastagságú plexi lézernyomtatott. 2008-ra. Vázlatok Ghost. 2008-ra.

A stúdió tanulmányok mindig interdiszciplinárisak. A Studio Drift egyesíti a különböző műfajokat - szobrászat, installáció, teljesítmény. Mindkét tervező az Eindhoven Design Akadémián végzett, így mindketten érdekelnek ötleteket és fogalmakat. És leginkább szeretik a természet erõinek és a technikai fejlõdésnek az emberiség evolúciója közötti finom, néha pusztító kapcsolatokat.

Lonneke Gordain 2005-ben a sajtó figyelmét felkeltette, így a Fragile Future egy izzó szobra készült. Nauta kifejlesztette a projektet a beültetett fehér pitypang fejének bevezetésével, amelyek mindegyikéhez LED volt. Ez a projekt a duett közös munkájának kiindulópontjává vált.

2007-ben és 2008-ban a Milánói Bútor Szalonban megjelentek a Fragile Future fejlettebb verziói, a lámpához egy fejlett sajtó válaszolt, és a Studio Driftet 2008-ban hívták meg a Design Miami-ban. Miamiban a tervezők találkoztak Julien Lombray és Loic Le Gaillard, az Ácsos Műhely Galéria alapítóival. Eddig a galéria tulajdonosai emlékeztetnek arra, hogy a Studio Drift munkája valami láthatatlan, valami költői kinyilatkoztatással imádta őket. Tehát minden szokatlan és látványos volt.

Light installáció FlyLight, PAD, Paris, 2015. Ácsok Műhely Galéria.

Az Asztalos Műhely Galériával való együttműködés (először a galéria 2009-ben mutatta be munkáját a Párizsi PAD kiállításon), egyrészt lehetővé tette a piacra lépést, másrészt megkövetelte a tárgyak funkcionalitásának megerősítését. Általában a Studio Drift elkerüli a korlátozásokat, soha nem lenyűgözte az a gondolat, hogy csak fényeket készítsenek. Ezért időbe telt, hogy fenntartsák saját prioritásaikat, megtanulják adaptálni létesítményeiket az egyes ügyfelek igényeihez.

Cvетильник Fragile Future.

Lonneke és Ralph maguk is úgy gondolják magukat, mint egy kis tervezői csoportot, akik szenvedélyesen ismerik a technológiát. A Studio Drift mellett a Toika, a Random International és a TeamLab is technológiai kísérleteket végzett.

Kinetikus telepítés 20 lépésben.

Kétségtelenül a ShyLight projekt - az Amszterdami Rijksmuseum megrendelése - hozzájárult a Studio Drift hírnevéhez a nagyközönség körében. A ShyLight táncfények kifejezetten a híres múzeum újonnan megnyitott új szárnyához (Philips Wing) vezető lépcsők díszítéséhez készültek. ShyLight - öt könnyed szárnyas forma, amely utánozza a nyitó és záró virágokat. A művészeti installáció lehetővé tette a régi művészeti múzeum látogatóinak, hogy frissítsék a klasszikus örökség felfogását.

A közelmúltban készült, a Studio Drift - Drifter projektek közül a Pace Gallery bemutatta New York-i Armory Show-ban. Egy hatalmas betonelem, amely a mennyezet alatt szárnyal egy olyan anyagból, amely ismerős minket, óriási benyomást kelt. A tervezők konkrét szemmel akartak lenni, eszünkbe jutott, hogy az emberiség több mint öt évszázada ismeri az anyagot. Ráadásul az alkotók ötlete szerint a blokknak tartós egyszerű anyaghoz kell hasonlítania, amelyből az utópia országában erős házakat készítettek, amelyeket Thomas More ír le.

Telepítés Drifter, Pace Galéria. ShyLight telepítés a Rijksmuseumban, Amszterdam. 2014-es projekt. Fragile fixtures egy privát projektben, Carpenters Workshop Gallery.

Decemberben a Studio Drift Miamiban bemutatta a grandiózus Franchise Freedom projektet - 300 drones, és rájuk rögzített fény, egyetlen szervezet ugrott bele a Miami éjszakai égboltjába. Számítógéppel algoritmusok segítségével a tervezők stelláris járatokat indítottak a dróthálózatokhoz, hogy egy sor fényes pont emuláljon egy madárállományt. Az ilyen csodálatos szinkronizálás csak a vadonban figyelhető meg.

Telepítési Franchise Freedom, 300 világító dróma az éjszakai égbolton Miami, 2017. november.

A Studio Drift vitathatatlan előnye, hogy nem csúszik kis kereskedelmi projektekbe, hanem készen áll arra, hogy energiával és az élettartamukkal valós képi munkákra fordítsa.

A látszólagos siker csak bővítette a munkalehetőségeket. A tervezők fáradhatatlanul dolgoznak. Ma a Rem Koolhaas híres holland építészeti irodájával együtt az OMA rekonstruálja az egykori amszterdami Bijlmerbajes-i börtön épületét. A börtön helyett egy nagy műhely, laboratórium és kutatóközpont lesz. Mindaz, amit Lonneke Gordein és Ralph Nauta nagyon szeretnek.