Holland design és 10 újságírók

Dutch Design — голландский дизайн — всемирно признанный бренд. Интеллектуальный и передовой, но при этом не лишенный иронии и культуры. Кто они, носители его ДНК? Представляем 10 ньюсмейкеров в категории art & design, чьи вещи хранят и выставляют музеи.

Kapcsolódó: DDW 2017. Holland Design. Márka és vezető

1. Joris Laarman: robotok és az emberi agy

A "csont" szék egy olyan formatervezést fejez ki, ami eddig elképzelhetetlen volt - olyan összetett, hogy az emberi agy nem juthat hozzá ehhez segítség nélkül, és valójában egy szuperszámítógép. Joris Laarman

Joris Laarman. Joris Laarman. Szék Bone rocker. 2007-2009 között. 4/12. Fekete belga márvány.

Laarman (1979) a kísérletezők generációjához tartozik. A Studio Joris Laarman Lab 2004-ben született. Skate Joris Laarman - robotos nyomtatás. "Határozottan hiszek a digitális termelés és a helyi kézműves munka jövőjében". 2017. október 18-án a Sotheby's London aukción, a Joris Laarman Bone Rocking székét 248,750 fontért adták el.

Kapcsolódó: Design aukció Londonban: 250.000 Joris Laarman székére

2. Maarten Baas: a dizájn "a keze ügyében"

"Az én módom olyan, mint a főzés, és a dolgok olyanok, mint az étel. Nem fogsz enni egyenesen, egyenesen és tökéletesen formában. Ez kellemetlen. És szeretem a szerves formákat, de megrepedtek, féreglyukkal. Marten baas

Marten vereség. Nézd nagyapám óráját, hívd. Valódi idő, diz. M. Baas. Patinált réz és bronz. Cirkuláció 8 példány. + 4 szerzői prototípus.

Главные коллекционеры современного дизайна обожают Бааса: его уникаты есть дома у Бреда Питта и Яна Шрагера. Мартен Баас (р. 1978) закончил Академию дизайна в Эйндховене. Выпускная работа Бааса — серия закопченной мебeли Smoke сразу дала понять: амбиции дизайнера — делать вещи для музеев. Его работы находятся в cобраниях V&A, MoMa, Rijksmuseum и Музея декоративного искусства в Париже. Десять лет его продает Carpenters Workshop Gallerу. Мартен Баас успешно сотрудничает с Louis Vuitton, Swarovski, Dior. Весной 2017 года Groninger Museum устроил дизайнеру первую большую ретроспективу.

Kapcsolódó: Martin Baas személyes kiállítása: elrejteni és keresni

3. Pete Hein Eyck: szakács és ács

"Körülnézünk. Megpróbálunk mindent megtartani, amennyire lehetséges és pragmatikus. Egyáltalán nem akarunk új dolgokat, jobb, ha a régieket menteni és adaptálni. Így radikálisan különböznek a legtöbb tervezőtől. " Pete Hein Eyck

Пит Хайн Акк. Az újrahasznosított fa háza, hívás. Hulladék, diz. P. Hein Eyck.

Eindhoven igazi hősje inkább egy izmos ácsnak tűnik. Pete Hein Eyck (1967-ben) bútorokat gyárt saját műhelyeiben: sorozatgyártású és egyedi anyagokat újrahasznosított anyagokból, az Eyck vállalati stílusában. A fő anyag régi táblák. Pete Hein Eyck mindig nyitva áll a különböző megrendelésekre - az elemektől a vállalati stílusig. A gyár mellett egy tágas bemutatóterem, egy ajándékbolt és egy kiváló étterem található, ahol a márkás székek rajongói a szomszédos városokból és országokból érkeznek. 2017 júliusában Pete díjat kapott Észak-Brabant szülővárosának kulturális alapjainak kialakításáért.

Kapcsolódó: Piet Hein Eek: a holland design hőse

4. Hella Jongerius: design az életért

"A tömegáram és a kézműves minőség közötti szövetség lehetséges, és tudom, hogyan kell felvenni a hagyományokat új technológiákkal. Az anyagok gazdagsága és a részletekre való figyelem. Megpróbálok csak azokat a dolgokat gondolni, amelyeket szeretni akarok, befogadnak a családba, és velük együtt hosszú életet élveznek. " Hella jongerius

Hella Jongerius. Hella Jongerius. Стол Tiles. 2017. Galerie Kreo. Около 21 000 долл. Сделан путем наслаивания глазури, на каждой его плитке виден неожиданный диапазон оттенков.

Igényes tanár (évek óta az alma mater - Eindhoven Design Akadémia hallgatói), Hella Jongerius (1963) - a kis irodaház Jongeriuslab és a Vitra művészeti vezetője. Kihúzza saját termékeit és gyűjteményeit az ügyfelek számára. Kiállításai a New York-i Modern Művészetek Múzeuma, a Cooper Hewitt Design Múzeum, a Kreo (Párizs) és a Moss (New York) galéria. 2017-ben Galerie Kreo gyűjteményt készített (vázák, tükrök, asztalok és függönyök), amely a londoni Design Múzeumban mutatta be a Breathing Color nagyméretű kiállítását.

Kapcsolódó: Hella Jongerius: hippok a táblákon és a gyöngyökön a táblákon

5. Scholten & Baijings: тонкий градиент

«Если вы наметили проектный процесс, который просто идет из точки A в точку B, насколько это креативно? Только пытаясь прокладывать необычные маршруты, вы можете прийти к чему-то новому». Scholten & Baijings

Karol Byyings és Stefan Sholten. Dusty Pink frame. Scholten & Baijings для Samsung. 2017

Кароль Байингс (р. 1973) и Стефан Шолтен (р.1972) принадлежат к поколению, идущему вслед за концептуалистами Droog Design. Козырем семейного дуэта выступает чувство колорита, тонкое и изысканное. Именно легким цветом со сложным градиентом славятся вазы Scholten & Baijings для Севрской мануфактуры или датской компании Georg Jensen. Их работы хранят Музей Стеделейк в Амстердаме и Центральный музей в Утрехте. Кароль и Шолтен все силы отдают проекту Chromatography: The Colour World of Scholten & Baijings. В сентябре 2017 года вышла их колористическая версия Frame TV (дизайн Ив Беар для Samsung).

По теме: Голландский дуэт Scholten & Baijings​

6. Kiki & Joost: хай-тек & лоу-тек

"A túlélés megteremtette a fantáziát. Tetszik, ha valami hihetetlenül csúcstechnika hirtelen úgy tűnik, hogy valami archaikus, egyszerű, ha a csúcstechnika úgy néz ki, mint az alacsony tech. A luxus mai elemek remek kézműves munkával. " Kiki van Eyck

Kiki van Łek és Justin Blainevick. Matracok, Cristalleries de Saint-Louis. Diz. Kiki Van Eyk. 2013-ban.

Kiki van Eyck (1978) és Just van Bleuzyk (1976-ban) osztozik egy asztal, ágy és műhely. De csak néha egyesülnek a közös projektek munkájában. Mindegyik megtartja saját nevét, ötleteit, stílusát és ügyfeleit. A 2000-es évek elején mindkét szerzőt a New York-i kereskedő Murray Moss észlelte, és Európában a designot a Rotterdam Vivid Gallery értékesíti. Néhány évvel ezelőtt a Zuiderzee Múzeum meghívta a gyűjteményt: a Yust tervezett szekerek és kosárlabdák tulipánfa, és a Kiki - egy sor porcelán edények dombornyomás, ábrázoló autentikus helyi hímzés. Műhelyüket bemutatóterem, ruházati butik és tervezőüzlet egészítette ki, és ebben az évben új címmel.

7. Bertyan Pot: "csináld magad"

"Szeretem újra felfedezni a régi ismerőseit, régi anyagokat, amelyek úgy tűnik, már nem képesek meglepni. A játék, a gyakorlat és a kutatás - most elválaszthatatlanok, ez a legjobban tetszik a tervezési osztályokban. " Bertyan Pot

Bertyan Pot. Projekt maszkok. 2010-ben kezdődött.

Бертьян Пот (р. 1975) учился на отделении «Человек и идентичность» у Ульфа Морица, от которого перенял любовь к текстилю. В качестве дипломного проекта сделал Knitted Lamp — «Вязаный светильник»: трикотажный «чулок» заполнил надувными шарами, пропитал прозрачной смолой, после чего сдул и вынул шары. Этот принцип придания жесткости и формы предметам из ткани и ниток Пот использовал позже неоднократно — cделав, например, знаменитый светильник-шар Random Light, выпускаемый Moooi с 2003 года. Лондонский музей V&A, нью-йоркский MoMA, амстердамский Стеделейк и роттердамский музей Бойманса ван Бёнингена хранят его сплетенные из ниток и облитые смолой светильники и стулья, сшитые из тесьмы маски и вырезанные из сушенных тыкв лампы.

Kapcsolódó: Bertjan Pot (Bertjan Pot): egy férfi egy vicces maszkban

8. Richard Hatten: Tervezés a tervezési jelek nélkül

"Három kontinens ügyfeleinek dolgozunk. Ma nem olyan fontos, hogy hol vagy, a legfontosabb az internet. Mindenhol tudsz gondolkodni. És jól rajzol, és a gép nem zavarja a telefont ". Richard Hatten

Richard Hattten. Табуреты, колл. Clover для японского бренда Taiyou&C.

«Дизайн должен быть остроумным, дружелюбным и способным удивлять», — считает Хаттен. Двухметровый голландец делает все: от почтовых марок до музейных интерьеров. Некоторые объекты напоминают игрушки: пуфы-слоны, двуручные кружки, лампы-одуванчики... Ричард Хаттен (р. 1967). окончил Академию дизайна в Эйндховене (1991) и в том же году основал студию в Роттердаме. Участник объединения Droog Design. Работы Хаттена есть в Design Museum London, MoMA в Нью-Йорке, а также в музеях Лиссабона и Мюнхена. Сотрудничает с прогрессивными дизайнерскими марками Sawaya & Moroni, Moooi, Muji, Moroso. Креативный директор Gispen. Автор музейных и выставочных пространств: интерьеров Музея кино (Амстердам), Музея архитектуры (Роттердам).

Kapcsolódó: Richard Hutten: Barátságos Design Mester

9. Stúdió Munka: intarziás rakétákkal

"Több mint 350 kiállításon vettünk részt világszerte. Ma párhuzamosan dolgozunk a művészet, az építészet, a divat, a zene, a kiadvány és a design területén. Amihez mind a szerénység, mind a nyitottság szükséges. " Stúdió munka

Ninke Tinagel és Job Smits. Stúdió munka. Vonattal Crash.

A belga Job Smits (1970) és a holland Ninke Tinagel (1977) már régóta a Studio Job márkanév alatt dolgozik. A New York-i Művészeti és Formatervezési Múzeumban (MAD) a "Madhouse" nevű kreativitás retrospektívája látható. A bútorok, szobrok, lámpák, falfestmények, háttérképek szándékosan provokatívak, érdekesek, megdöbbentőek, ami Stubby Job hírnevét az enfants terribles számára teremtette meg, és beléphetett az aukciók középpontjába (például 110 500 dollárért eladott Robber Baron lámpa). A kreativitás stúdió A munkát gyakran barokk digitálisnak nevezik, őszintén interdiszciplináris a természetben, és nagyra értékelik a gyűjtők.

Kapcsolódó: Alkalmi alkalom: Stúdió munka kiállítás a CWG évfordulóján

10. Marcel Wanders: a jövőben él, hátranézve

"Elég a funkció, több szeretetre van szükséged. Több fantázia, álmok, emlékek és érzések. " Marcel Wanders

Марсель Вандерс. Coll. Delft Blue, Moooi.

Lux régóta tartósnak tartja őt. Ő sikerül feltölteni a saját márkájának Moooi gyűjteményét, hozzon létre összecsukható bútorokat a Louis Vuittonnak, Christofle kiegészítők, Baccarat csillárok, Bisazza mozaikjai. Design hotelek Isztambulban és Katarban. Az ötvenedik évfordulóját a Stedeleyk Múzeumban egyéni kiállítással ünnepelték. Marcel Wanders (1963-ban) a hollandok mint a kerékpárosok szerény feltalálói és a protestáns istállók alkotói. Még azok is, akik messze vannak a designtól, tudják, hogy van egy holland bűvész, aki csipke széket készít, arany kaleidoszkópokat terjeszt, és a belső "belső barokk" -ot alkotja. A holland tervező szupersztár elismeri, hogy más országokban szeretett, de néha hűvösen érzékelik otthon.

LEAVE ANSWER