
Az amerikai Jesse Reeves (Jessi Reaves) szobrásznak tekinti magát, a festőn tanult, aláírási tárgyai modernista bútorok, de felismerhetetlenül deformálódtak, amelyen azonban ülhetsz.
Kapcsolódó: Prince lakás: Iris van Herpen és Esther Stocker a milánói palotában
Ő volt Reeves, akit John Galliano, a Maison Margiela művészeti vezetője megközelített, azzal a javaslattal, hogy díszletet teremtsen a Maison Margiela SS 2018 gyűjteményének bemutatásához. És ez igazi érzés volt. Nincsenek precedensek a szobrász számára a divatkollekció részévé vált alkotások megrendelésére.
Kapcsolódó: Martin Margiela: Az első kultusztervező retrospektív
John Galliano látta a munkát a New York-i műhelyében, és megdöbbentette, hogy a kreatív folyamata hasonlít a Maison Margiela modellmodellezés folyamatához. Rögtön a "lelki testvérének" nevezte. Reeves maga is intuitíve érezte John Galliano munkájának közelségét - a Herald Street londoni galériájában - régen egy ruhával kárpitozott székt hozott fel, amely átmásolta a Diornak készült Galliano ruhák egyikét.

Jesse Reeves divatbemutató tárgyakkal felkereste a huszadik század híres tervezési ikonjait: Marcel Breuer Cesca és Isamu Noguchi dohányzóasztal székét. Breuer és Noguchi elképzeléseit vinyl, poliészter, bőr és vászonból készült patchwork-szigetekre változtatta. A kanapék átalakítása csak a reflektorfény alatt a valóságos fényt nyeri. Általánosságban elmondható, hogy a székek és padok nem tetszenek, de érdekes, hogy megnézzük őket.



Jesse Reeves maga az Oregonból származik, de hosszú ideje élt és dolgozott New Yorkban. A Rhode Island School of Design-ban tanult, ahol szakosodása festett. Diákként kifejlesztett egy ízelítőt a vegyes technika és az esztétikai hiányosságok iránt. Reeves szereti, ha egy építkezés ragaszkodik szobáiból, sokat tud a szakadt élekről és a habosító hatásról.

A Reeves technika egyszerű, és szinte mindenben megismétlődik. A legfontosabb dolog az anyag, puha párnán feszül, a párnát egy fa szerkezetben rögzítik. Az egész konstrukció általában tektilával van lefedve, mint egy manöken a ruhák tervezésénél.
A szakértők észrevették, hogy minden bútorának legeredményesebb nézete, ha kicsit alacsonyabbra néz, az a divat szerkesztők és a vásárlók a kifogás alatt a modelleket látják a kifutón. Gyakran koptatja a kárpitokat és az akrilfesték kenetjeit. "A bútorok festése a legegyszerűbb módja annak, hogy felismerhetővé tegyék," mondja Jesse Reeves. És ezt a technikát készségesen használja.

A szobrászművész munkája megkezdte a New York-i galéria tulajdonos Bridget Donahue kiállítását. Az első kiállítás megnyitása alkalmával a Reeves már elegendõ szobrászati bútorokkal rendelkezett, hogy kitöltse a 800 négyzetméteres galériaterületet. m. Ezt megelőzően Reeves főként csoportos kiállításokon vett részt, amelyekben mindig a nyilvánosság figyelmét felkeltette. A szobrászati bútorok készítése nem olyan nehéz, bevallja Jesse Reeves. "A tuning villa, az összes forma és arány prototípusa még mindig az emberi test."

Jesse Reeves alapvetően a szobrokhoz hasonló bútorokat készít. Nem véletlen, hogy műveit a Whitney Múzeumban (Whitney Biennale) az Amerikai Művészetek Biennálejében 2017-ben mutatták be. Mindazonáltal a hagyományos szobrászat szándékos funkcionalitással különböznek egymástól. Reeves ragaszkodik ahhoz, hogy minden műve leülhessen, feküdjön le és használjon szándékosan. "A kényelem valójában nagyon fontos számomra. Néha anyagokat adományozok, vagy módosítom a témát, hogy kényelmesebben üljek. " A New York-i megnyitó napján a galéria vendégei, gyermekeik és háziállataik szívesen élvezik Jesse Reeves munkáit.